台灣痞客邦

十個日本階層的居住文化與要求．十種日本住宅的特點與功能
「負建築」大師隈研吾經典著作
為你解讀日本住宅與日本文化的深度關聯

住宅的風格展現了主人的性格，文化的性格更展現了一個民族的特點。從這個角度上看，與其說《十宅論》是一本建築書，不如說其是一本易懂有趣的日本文化論。讀者可以通過透視十種日本人居住的十種住宅，來瞭解日本既傳統，又帶有「舶來」色彩的文化。並能在各種風格之間，找到自己所欣賞的、喜歡的，不知不覺中，也映射出了自己的性格特點。而且，該書結構上的安排，正好是與人的成長順序相符合：

剛離開父母獨立出來的在讀大學生，當然是選擇狹小空間的「單身公寓派」不會去購買奢華的高檔傢俱，不需要多個空間組合成的巨大的「家」，卻嚮往遊蕩與性愛。

大學畢業，踏入社會，有了一定的經濟能力後，自然就會演變成「食宿公寓派」。可以根據自己的喜好，組合「斷片」將自己所嚮往的私家住宅裡的各種裝飾拼湊到自己的公寓裡來，過著自由自由的生活，逃避現實，懼怕婚姻帶來的束縛。這種理念良好地體現在了自己選擇的「公寓」裡。

城市新貴有著高收入的單身貴族們，希望自己的家有著「咖啡吧」似空間上的高雅、優越感。家就是自己的舞台，自己是舞台的主人，排斥「集體感」的他們，其實是懼怕孤單，嚮往安逸的家庭生活的。這時的他們也恰恰迎來了人生的過渡期，而「咖啡吧派」的家則是他們在住宅上的過渡形式。

成家之時，就要考慮了，是要「合理主義」的「哈比達派住宅」，是要有著抽象存在感的「建築師派住宅」？有錢的可以考慮，是選擇結合了西洋風，又將住宅人生化了的「展示場派住宅」暱，還是自立門戶，建個「獨門獨院」？

日式酒屋派與歷史屋派的住宅，應該是大多數人不能實現的夢想，卻是年老後的絕佳選擇。不能說，世上就只有這十種風格的住宅；也不能說，一生中，我們就能夠擁有這麼多種風格迥異的住宅。住，是現實生活中一個很重要的問題；家，是我們一生追逐的最終目標。殊不知，這場追逐中，我們的成長歷程、我們內心的種種都體現在了這些幾坪、幾十坪、幾百坪的空間裡。

本書共十章，每章都論述一個住宅模式，單從住宅模式的命名，已甚具意象，導人聯想：單身公寓派、清里食宿公寓派、咖啡吧派、哈比達派（Habitat)、建築師派、住宅展示場派、獨門獨戶派、俱樂部派、日式酒屋派和歷史屋派 。

每一章作者都闡述一個住宅模式的特點、元素、理念，及其象徵意義。並附上圖表及平面圖，把其中的思想體系，派別分類來源，地址、居往情況以至建築成本等資料一一羅列，如有需要，則多加三數插圖說明。讓人一目了然，瞬間對該類住宅有所理解，即使未嘗見過這些住宅，也不難領會其中風貌。

作者簡介

隈研吾

一九五四年出生，東京大學工學部畢業，哥倫比亞大學建築．都市計畫學系客座研究員。目前為隈研吾建築都市設計事務所代表。建築理論以人與自然為本，主張人是主角，建築是配角，作品散發日式和風與東方禪意，在業界被稱為「負建築」。主要建築作品有「馬頭町廣重美術館」、「水 / 玻璃」及「長崎縣立美術館」。

譯者簡介

朱鍔

朱鍔設計師事務所創作總監，中國國家美術館《中國美術館》設計總監。

分類的前提 ─ 分類ゲームの前提 ─

哥倫比亞大學坐落於紐約的中心。我在這兒做過一年的客座研究員。哥倫比亞大學的建築物大多於一九九○ 年前後， 依照美式學院派風格〈Arnericanbeauxarts〉建造而成。（註1）「美式學院派」在紐約是很常見的建築樣式。紐約的主要公共建築物幾乎都是依照「美式學院派」風格建造而成的。之所以會這樣是因為，這些建築物都是集中在二十世紀初的一段時期建造的，而那段時期正是「學院派」建築風格占主導地位的時期。但作為其中之一的哥倫比亞大學的建築（註2）還有它獨特的地方─作為建築物一部分的柱子。有高聳的柱廊，也有用作裝飾牆面的壁柱〈plaster〉，它們都屬於愛奧尼亞式的柱子。簡單來說「美式學院派」是繼承了希臘、羅馬、文藝復興風格的歐洲古典主義建築被改造成美式風格的結果。如果看到了希臘建築的典型代表帕德嫩神廟〈Parthenon〉（註3）就會明白，古典主義建築的基本就在於柱子。而托斯卡納〈Toscana〉式、多利亞〈Doria〉式、愛奧尼亞〈Ionian〉式、科林〈Corinth〉式和複合式，五個種類的柱子則是基礎中的基礎。為什麼只有排第三位的愛奧尼亞式能夠出現在哥倫比亞大學呢？這其實沒什麼可奇怪的，因為哥倫比亞大學是所重要學府，而在「學院派」中有很多規矩，「能夠與學問學者相配的只有愛奧尼亞式的柱子」也是其中一條。既然知道了這樣的規矩，自然也就沒有理由去破壞它了。

這樣的規矩，也可以說成是一種「象徵」。例如，愛奧尼亞式是學問的象徵，多利亞式是男性力量的象徵，這就是「學院派」世界裡所謂的象徵。當然這也不能算作是「學院派」建築世界裡獨有的東西，也不能說是西方文化特有的產物。在日本文化中，象徵同樣有著重要的意義，並且日本人還能夠巧妙地運用這樣的象徵作用，並對其提煉再提煉。對此，我也無需做進一步的說明。只要想到羅蘭．巴特註4）的日本論《符號帝國》就足以明白了吧。只不過西方文化中的象徵作用，與日本文化中的象徵作用在本質上有微妙的不同。例如我們不能毫無猶疑地說，愛奧尼亞式柱子的象徵作用與壁鑫上所擺插花的象徵作用是同樣的。

研究日本文化的優秀學者奧古斯丁．伯克〈Augustin Berque〉，針對日語做了如下分析（註5）：

他將清少納言的《枕草子》中「春はあけぼの」一句拿來與其英譯版「Inspring it is the dawn that is most beautiful」作比較，並且指出日語原文只是把幾個詞擺在一起而己，而譯成英文就有了固定的意思。這是因為日語是以「文脈依存構造」為基準的。換言之，雖然只有零散的幾個詞語擺在那兒，但只要讀者明白了其上下文的脈絡，也就無需對其意思加以解釋，有時加上解釋反而會限制了原句想要表達的意思。正是因為把詞語作為重心，讀者才能更好地理解原文的意思。這就是他所說的「文脈依存構造」。這樣的想法其實是從艾歷克斯．李嘉樂〈Alexis Rygaloff〉（註6）的《以場所為中心的語言》〈Localcentrique》那兒得到的啟示，伯克只不過換了一種說法，將其稱作了「文脈依存構造」。

這個道理適用於解釋壁鑫上插花的象徵意義，但卻無法解釋愛奧尼亞式柱子的象徵意義。愛奧尼亞式柱子的象徵意義，是由它所處的地點來決定的。因為其本身就已經給出了充分的形態定義。就像是讀了《枕草子》的英語譯文，即使是不懂「文脈」為何物的讀者，也能充分理解日語原文的意思了。但插花的例子卻並非如此，插花本身不能充分給出其形態上的定義，它本身只不過是開在角落裡，再普通不過的一朵花而己。而它所處的「場所」卻是特定的，處在這樣的「場所」即使是一朵毫不起眼的小花也因此有了象徵作用。這種象徵作用貫穿於最基本的日本文化中，不僅在茶道的世界裡，繪畫的世界，料理的世界，甚至建築的世界，這樣的象徵作用也同樣適用。

現代建築總是無視建築固有的象徵作用。「拉斯維加斯的街道上四處可見的看板、標語、建築，那樣豐富的象徵作用才是建築師所應該學習的。」建築師范裘利〈Robert Venturi〉（註7）這樣主張。這是對喪失了象徵作用、毫無個性的現代建築徹底的批判。

二十世紀六○年代，范裘利發表了幾篇論文，以此為契機，建築師之間開始流行將建築作為象徵作用的本體來看待。這次變化與目前後現代主義〈postmodernism〉（註8）建築的變化趨勢結合在了一起。然而范裘利要求現代建築師去學習借鑒的拉斯維加斯街道上的象徵作用究竟是怎樣的呢？如果照之前的類情況來看，就一定是指西方文化中的象徵作用了。拉斯維加斯就像是出現在沙漠裡、綠洲一樣的城市。從世界各地來的觀光客是這個城市的主角，他們帶著不同的文化背景在此停留數日後，又像沙漠的風一般消失了。在這樣的城市裡，什麼「場所」、「文脈」統統都不存在。在這樣的城市裡，日式的象徵作用根本無用武之地。在此，只有西式象徵作用才會突顯出來，遍佈於拉斯維加斯的大街小巷。范裘利舉了「拉斯維加斯作為建築界的象徵作用」的例子是非常恰當的，然而這也並不能說明「拉斯維加斯式」的象徵作用，就能代表所有的象徵作用。